Театрон

Неплохой камерный театр со своим репертуаром, ходил на несколько постановок, артисты молодцы. Удобное месторасположение в центре города, билеты лучше покупать заранее через сайт или в кассе театра.

Ходили в Театрон с детсадовской группой(5-6лет). И деткам и родителям очень понравилось. Небольшой зал, деток садят поближе к сцене. Есть репертуар для малышей(персонажи максимально дружелюбные даже Баба Яга и Кощей, чтобы малыши не пугались).

13 апреля. "Театрон" спектакль "Любовь ещё быть может" по пьесе Сергея Руббе "Пожалел дурак дурочку" Один из любимых спектаклей в "Театроне", который стараюсь никогда не пропускать. Прекрасная постановка, искренняя, талантливая игра актёров. Проникновенная атмосфера спектакля от смеха до слёз... Да и смех вначале тоже с горчинкой. как ни вспомнить тут слова Городничего из комедии Н.В. Гоголя "Ревизор": над кем смеётесь? над собой смеётесь... " Может, именно поэтому и по-разному эта пьеса воспринимается зрителями? От полного восторга до полного неприятия... НО как бы то ни было, мне было очень больно и обидно за театр, когда я прочитала довольно резкий, негативный отзыв об этой постановке. Спектакль назвали "полной чушью", "бредом сивой кобылы"... Спектакль, на который жалко потраченных денег и времени"... И всё это было написано зрителями, ушедшими после первого акта. Горько, обидно до слёз из зрителей, которые досмотрели эту постановку до конца, и прониклись её содержанием, и актёрами искренне проживающими жизнь своих персонажей, страдающих вместе с ними... И поэтому я не могу молчать... руки сами тянутся к клавиатуре, чтобы написать несколько защитных строк об одном из моих любимых спектаклей в "Театроне"... "Любовь ещё быть может..." Трагикомедия, спектакль-притча? Или одно объединяет другое? Спектакль начинается как фарс, как балаган. Актёры, похожие на уличных скоморохов, разыгрывают перед зрителями спектакль. Даже раскраска лиц напоминает классические маски итальянской комедии "Дель арт". И можно провести параллели между масками итальянской комедии и героями пьесы Сергея Руббе "Пожалел дурак дурочку". И начинается спектакль, и заканчивается, парадом всех актёров, с музыкой, танцем, с лацци и дурачествами. Правда, финал постановки нельзя назвать "дурачеством". Наоборот, актёры смывают с лица грим, как бы говоря, что спектакль закончился, а жизнь далеко не всегда весёлая и далеко не балаган. В центре сюжета история Жульеты, сироты, которую приютила "Тётя" , "добрейшей души человек", по словам Жульеты, несмотря на то что тётка её всё время "гнобит". Ещё бы, лишний род, который надо кормить, поить... Вот бы сбыть её с рук... И поэтому тётка вынуждает Савелия взять с собой Жульету и отвезти её к сестре Вере, которую Жульета давно не видела, с детства, так как Вера вышла замуж... Жульета стремится к сестре, в надежде, что её там примут с радостью... Она и к Савелию, проезжему фокуснику-манипулятору, проникается симпатией, и потому, что он взялся отвезти её, и потому, что ленточку подарил синюю-пресинюю... Да и всё в жизни Жульеты (Правда, имя героини пишется с одной буквой Жульеты) А такое необычное имя дали ей в честь великой актрисы. А то, что две буквы где-то потерялись – это ничего. И не такое она теряла на протяжении своей жизни: семью, близких, землю под ногами… Впрочем, она сама будто и не с Земли вовсе, а с какой-то иной планеты, возможно, даже из другой галактики – где всё синее-пресинее, красное-прекрасное… где главная ценность - это ленточка... Это тётка мечтает избавиться от сироты и даже готова заплатить тому, кто её увезёт с глаз долой. Правда, она тут же пытается начать торговаться, чтобы не переплатить... А Жульета рада и синей ленточке... Она смотрит на мир широко открытыми глазами, она сочиняет добрые песни, потому что живёт не разумом, а сердцем... Ей не нужно объяснять смысл жизни, потому что она и так знает с рождения: смысл – любить. Кого? Да всех. Всех-превсех встречных-поперечных, и просто за то, что они живые. За то, что они – есть. Вот почему Жульета несколько раз говорит: "Я не могу это объяснить, это чувствовать надо"... Да, это нужно чувствовать… сердцем, душой... А вокруг оказываются чужие, равнодушные люди, которым нет дела до страданий Жульеты, до её чувств... Она всем мешает, даже Савелий думает только о том, как бы избавиться от неё... Всё прогоняет её от себя, Лишь один раз он вспоминает о ней и искренне рад, когда встречает её в Доме Барабанцева… Но и тут им предстоит расстаться, и Савелий сдаёт её в психбольницу после того, как случайно погиб Барабанцев... В больнице Жульета умирает... Так и прошла её жизнь, на первый взгляд, никому не нужная, лишняя, незаметная... А после неё только и осталась, что старая облезлая игрушка - обезьянка, найденная и подобранная ей на улице... Но это только на первый взгляд. Постепенно, по мере развития сюжета, начинаешь понимать, что Жульета - эта та самая праведница, без которой, по словам А.И. Солженицына, не стоит село на Руси.... Именно Жульета живёт сердцем, любя всех, потому что каждый достоин любви, уважения и сострадания... Даже Жульета. Над ней смеялись, отталкивали, прогоняли, а она всё равно тянулась к людям... И незаметно, ненавязчиво делилась с окружающими поразительной житейской мудростью, которая идёт из глубины души: "целовать можно только тогда, когда хочется..." А в этой пьесе все герои несчастны, по крайней мере те, кто так или иначе соприкоснулся с Жульетой. С её миром. Именно она становится своеобразным зеркалом, сквозь призму которого раскрываются характеры и судьбы других персонажей, подчёркивая никчёмность их жизни. Зря и бесцельно прошла жизнь Барабанцева, Савелия... Страдает от одиночества и Эмма, которая готова держать взаперти Савелия или любого другого мужчину лишь бы не быть одной... Так на протяжении всего спектакля с героев постепенно слетают маски, обнаруживая их израненную душу, которую каждый из персонажей скрывает за равнодушием, безразличием и цинизмом. И лишь Жульета пробуждает остатки человеческого в героях пьесы... Постепенно фарс всё больше переходит в драму или даже в трагедию, обнажая Вселенское одиночество не только Жульеты, но и всех остальных. И смех в зале всё чаще прерывается, уступая место слезам. Слезы очищения, слёзы сострадания... В финале, когда актёры смывают с себя театральный грим и предстают перед зрителями без грима, становится понятно, как часто бывают пусты и иллюзорны стремления человека к материальному благополучию... Всё это оказывается пылью, а вечна лишь любовь, лишь ей дано право сделать человека счастливым и человечным. Именно любовь учит радоваться простым вещам, даже обычной синей или красной ленточке... Неслучайно постановка спектакля в "Театроне" называется "Любовь ещё быть может..." а ведь это так. Только любовь и может. Может изменить человека. Вернуть ему возможность вновь почувствовать твёрдую почву под ногами. Именно любовь побуждает человека снять с себя маску и стать самим собой. Именно любовь учит человека быть человеком и жить сердцем, потому что "самое главное глазами не увидишь. Зорко одно лишь сердце". И очень многое невозможно объяснить, это чувствовать надо..." Вот такой спектакль есть в репертуаре "Театрона". И вряд ли внимательный, вдумчивый зритель назовёт его "бредом"... Нет. Это далеко не так. Именно такие спектакли и пробуждают всё лучшее, что есть в человеке. Именно они заставляют зрителя взглянуть в себя со стороны и ужаснуться... или, наоборот, порадоваться... Именно такие постановки и можно назвать настоящими произведениями искусства.

Была на спектакле "А потанцевать?". Отлично провела время! Спектакль очень житейский, такой тёплый, мне очень понравился! Актёры великолепны. Спасибо режиссёру! Сцена маленькая, сидела на первом ряду, было полное ощущение участия в жизни героев. Благодарю за такое приятное времяпровождения за такие скромные деньги)

Отличное место. Вожу сюда дочку на занятия в театральном кружке. Преподаватель занимается отлично, уделяет много внимания, дает интересные задания. Ребенок доволен!

Вчера были на премьере спектакля Три сестры. Отличная постановка. Музыкальный, красивые костюмы. Классическое прочтение пьесы Чехова. Был полный зал. Каждый раз приятно удивляет режиссёрская работа. Просто браво!

Очень интересная атмосфера. Камерный театр, незабываемый опыт! Были на спектакле "Мужчинам вход воспрещён" - актрисы умнички. Даже я поплакала. Процветания и нового творческого вдохновения!

«Посвящение Еве» Невероятный спектакль! Завораживающая игра актеров! Тема выбора… Одиночество, независимость, любовь духовная, не гаснущая под гнетом пошлого быта и каждодневной близости – или любовь земная, теплая, чувственная… Что более правильно, на что нужно больше решимости и смелости?.. Какая любовь сильнее смерти?.. Тема идентичности объекта любви представлениям о нем... Что составляет сущность человека, женщины? Для кого из двоих мужчин она была максимально настоящей, приближенной к реальной?.. "Кого мы любим, когда любим?". На сцене – два артиста: Евгений Васильев (Абель Знорко) и Павел Константинов (Эрик Ларсен). И невозможно не поддаться тому чуду, что они создают, невозможно оторваться ни на секунду. Острые, летящие, искрометные диалоги сменяются глубокими философскими размышлениями, сарказм и противостояние – пониманием и состраданием, фарс – трагедией, а страшные рыдания человека, потерявшего любовь – тишиной и осознанием, что шар земной не такая уж пустыня… Величественен и невозможно, пронзительно нежен момент, когда двое мужчин вдруг явственно оживляют ту единственную, любимую обоими, что умерла. Выразительны и красивы танцевальные вставки. Тонок и продуман рисунок всего спектакля. Пожалуй, лучшее, что довелось видеть за последние годы в Екатеринбурге.

Прекрасный театр с классическими постановками. Игра актеров великолепна. Очень удобно расположен. Рекомендую. Сама "нашла" этот театр в прошлом году и поняла, что будем с семьей его посещать. Но хотелось бы систему вентиляции

Это самый атмосферный и милый театр, в котором я была. Камерность очень подкупает. Персонал, актеры очень милые люди. Репертуар очень разнообразен. Зал очень маленький , сцены по факту нет. Но все постановки так выстроенные, что ты словно погружаешься в историю, которую актеры показывают/рассказывают. Однозначно рекомендую к посещению, подберите себе репертуар и вперед наслаждаться постановкой. Только просьба администрации сделать что-нибудь с сайтом, для удобства просмотра содержания постановки и актеров.

Сегодня посетили с дочерью (6 лет)спектакль "Невероятные чудеса в сказочном царстве" . Впечатления только положительные. Деткам (кто захотел)предложили сесть около сцены на подушечки, хотя мне кажется и на стульях было бы отлично все видно. Спектакль интересный , веселый , легкий, современный, мне ,как взрослому -тоже очень понравилось. А детки так вжились в атмосферу, что с радостью подсказывали героям спектакля кто, где спрятался!) Что бы дети не устали с ними в процессе представления несколько раз танцевали. Игра актеров на высшем уровне- я думаю это главное, когда ходишь в театр. Обязательно посмотрим еще и другие спектакли.

Ходила на спектакль "Золотой телёнок". Очень достойная постановка. Актеры играют великолепно, действие живое, динамичное. Сам театр очень маленький, но вполне уютный, зал крошечный, зато из любого ряда хорошо видно. Немного душно в зале, но когда начался спектакль, стало лучше. Рекомендую!

Главное - репертуар. Посвящение Еве - это супер. Евгений Васильев играл прекрасно. Персонал приветлив и вежлив Камерность обнимает со всех сторон. Немного жестковаты стулья, но впечатление от увиденного гораздо сильнее. Удобное расположение театра. И после спектакля ещё можно погулять, зайти в кафе... Всем рекомендую